К вопросу о постобработке цифровых фотографий

Иногда в интернетах попадаются споры (совершенно глупые, на мой взгляд), нужна ли постобработка фотографий в графических редакторах, допустима ли она, или стоит оставить фотографию как есть, ибо редактировать фотографии - всё равно что исправлять свою "криворукость". Помнится мне, одно время на яндекс.фотках (увы, имела слабость участвовать там в "дискуссиях") на эту тему разворачивались ожесточённые споры. Противники фотошопа почём зря клеймили любых авторов отредактированных в означенной программе фотографий, обзывая их неумёхами, рукопопыми и прочими нехорошими словами... Что в этом сообществе сейчас - я не знаю, но, подозреваю, что ортодоксальная идея ни в коем случае не редактировать фотографии всё ещё может витать в виртуальном пространстве, в связи с чем я решила, что стоит оставить для истории и свои 5 копеек на эту тему.

Я не против редакторов, и использую их всегда (изменить размер фотографии и вставить копирайт - для этого тоже нужен редактор). А уж когда имеешь дело с форматом RAW, дык, тут ты вообще волен себе позволить практически всё что угодно. Я уж не буду вдаваться в технические детали, в которых я не сильна, что первичную постобработку любого изображения делает сам цифровой фотоаппарат. Выбирая нужные настройки (ISO, выдержка, диафрагма, другие настройки, которые цифровые фотоаппараты предлагают в изобилии), ты изначально задаёшь параметры, при которых выбранный тобой сюжет запечатлевается в виде цифрового кода, который просмотрщик фотографий визуализирует в виде картинки (может быть, пишу слишком на пальцах, но суть тут не в этом). При прочих равных условиях один и тот же пейзаж два одинаковых человека могут снять примерно одинаково. Я оставлю в стороне сейчас вопросы композиции, личных предпочтений и технических навыков. Я хочу сказать, что мы имеем тот мир, который мы имеем. И фиксируем реальность при помощи тех средств, что у нас есть. Конечно, у всех людей разные финансовые возможности, но в целом разные фотоаппараты один и тот же пейзаж фиксируют примерно одинаково (качество может различаться, но синее небо всегда будет синим небом, не зелёным, не красным, может быть, фиолетового или сероватого оттенка, но в целом - это будет просто синее небо).

Глобально фотографии делятся на две категории: документальные и художественные. 

У документальных цель - запечатлеть момент для истории (не важно, речь об истории страны в целом или это для семейного архива). Документальные фотографии могут быть очень художественными, но их цель от этого не меняется.

Художественные фотографии - это фотография ради фотографии. Цель этой фотографии - получить красивую картинку. Иногда такие картинки могут быть документальными, и вот здесь мы подходим к главному моменту, ради которого и затеялась эта заметка: художественная фотография может задокументировать не только место, время и обстоятельства съёмки, но и настроение своего автора.

Я смею утверждать, что постобработка любой фотографии как раз и призвана передать чувства и эмоции фотографа. Глаза воспринимают фотоны, отражённый свет. Умолчу о том, что видимый нами спектр слишком узок. Но мы всё-таки весь окружающий мир воспринимаем через органы чувств. Видеть цвет - это тоже чувство. К тому же, чем примитивнее камера, тем меньше она может дать фотографу возможностей передать то, ради чего он делает свои снимки. Любой фотограф знает, что сделав технически приемлемую фотографию, её потом можно дотянуть в графическом редакторе. Конечно же, постобработка не должна быть самоцелью (если это только не цель картинки, например, как мой проект "Тоторо дня", который как раз и превратился в изучение возможностей постобработки любых, даже самых дрянных по качеству фотографий, когда у тебя нет возможности сделать приемлемый кадр). Имею в виду, что когда делаешь снимки, всё-таки, не нужно надеяться на редактор. Не все фотографии требуют дополнительной обработки, и у меня часто бывают фотографии, которые от обработки становятся только хуже, ибо настройки камеры и удачно подобранный объектив уже передали всё, что нужно. Тоже самое с обрезанием фотографий. Я всё-таки призываю учиться правильно строить композицию в кадре, искать в себе это чувство, позволяющее тебе оптимально расположить объекты, и использовать обрезание только в случаях, когда у тебя не было технических возможностей - например, не мог подойти ближе, или фотографировал из неудачной позиции, кто-то влез в кадр (в общем, всяко бывает, и тут тоже не нужно проявлять ортодоксию, что, мол, обрезание никогда не используем). И, конечно же, не лениться - подходить, отходить, куда-нибудь залезать, приседать или даже ложиться на землю - ракурсы нужно искать.

Так вот, что касается постобработки. Цель фотографии всё-таки - не создание шедевров, а создание собственной истории. В том числе истории чувств и эмоций, и фотография прекрасный для этого инструмент.

Вот возьмём простую фотографию. Сфотографировано из окна машины. Неба больше, чем нужно, земли не хватает.

Но это была весёлая езда по грунтовкам Рязанской области на рыбалку:

Вот ещё вариант с той же поездки.

До:

 

После:

До:

После:

А вот ещё пример. Мы остановились на обочине где-то у поворота с рязанской дороги на Тулу и увидели обработанное поле. Приятно видеть обработанные поля, в этом всегда есть что-то жизнеутверждающее. Тем более был закат - не самое простое время для съёмок.

Камера зафиксировала вот что:


Но в моих ощущениях это было вот так:



Я не говорю, что моя обработка единственно правильная. Возможно, она кому-то покажется совсем неправильной. Я только хочу сказать, что то, что зафиксировала камера - совсем не то, что я увидела. Обработанные фотографии показывают моё настроение: это был яркий, солнечный день, даже жаркий, хотя это был уже август, и жара заметно спала. Мы с друзьями большой компанией куролесили по рязанским полям, поднимая столбы пыли, кто-то ловил рыбу, кто-то терялся в горизонтах... В общем, это был очень хороший день. Который я запомнила именно в ярких красках - вне зависимости от способностей моего фиксирующего устройства. Редактор мне просто позволил вспомнить, как это было тогда, на самом деле.

Есть неплохая фраза: стиль - это набор индивидуальных недостатков. Не самый хороший повод закончить эту заметку, но всё-таки не могу не согласиться с этой фразой. Наши органы чувств - не точные приборы, и мы все разные (что безусловно очень хорошо). Этот мир был бы слишком скучен, если бы фотографы делали только очень технически правильные фотографии. Искусство возникло из желания сохранить и передать эмоцию. Постобработка цифровой фотографии - это шаг именно в этом направлении.